Tony Gaudio

Obtuvo su última nominación al Oscar, por cinematografía en color, en 1946, por Una canción para recordar (1945).

Se separó de Warners en 1943 después de filmar Background to Danger (1943) para trabajar por cuenta propia.

Su siguiente película, Universal's Corvette K-225 (1943), le valió una nominación al Oscar.

Cuando Gaudio filmó High Sierra (1941) para Raoul Walsh, trabajó de una manera ultrarrealista, similar a un documental, que fue precursora del cine negro.

La novela de Somerset Maugham, La carta (1940).

Rodó la primera película en tecnicolor de tres tiras de Warner, God's Country and the Woman (1937), dirigida por William Keighley y, posteriormente, el estudio asignó a Gaudio y Keighley a la que fue su película más ambiciosa: Las aventuras de Robin Hood (

Junto con Polito, Gaudio filmó las películas más prestigiosas de Warner, ganando un Oscar por su cinematografía en blanco y negro en Anthony Adverse (1936).

Gaudio originalmente le dio a Davis el tratamiento glamoroso, pero cuando filmó Bordertown (1935), protagonizada por Paul Muni como un abogado mexicano-estadounidense en una ciudad corrupta, Gaudio no se inmutó cuando, filmando la película con un realismo absoluto:

Warner, no exigió una estética glamorosa como lo hizo MGM, por ejemplo (Gaudio filmó el clásico de gángsters Little Caesar (1931) de Mervyn LeRoy mientras que Polito filmó I Am a Fugitive from a Chain Gang (1932) para Leroy dos años después).

El estudio toleró su temperamento ya que era un maestro de la cinematografía en blanco y negro, ganando seis nominaciones al Premio de la Academia y un Oscar desde 1930 hasta 1946, cuando fue nominado a Mejor Fotografía en Color por primera vez.

"aspecto" de la década de 1930.

Gaudio era camarógrafo habitual de Bette Davis, quien se convirtió en la mayor estrella del estudio durante la década de 1930.

en 1928, Gaudio se mudó al nuevo estudio y firmó un contrato a largo plazo con Warners en 1930. Con el tiempo, él y su compañero inmigrante italiano Sol Polito se convertirían en los codirectores de fotografía del estudio y ayudarían a crear el distintivo Warner.

Ince (luego filmaría El gaucho (1927) para su esposo, Douglas Fairbanks). Laemmle había cortejado a Pickford para que dejara Biograph ofreciéndole $175 a la semana, ayudando así a crear el star system (Pickford pronto dejó Laemmle por Adolph Zukor's Famous Players,

El obstinado Tony Gaudio era propenso a chocar con sus directores, y el director ganador del Oscar Lewis Milestone', quien ganó su primer Oscar en una película filmada por Gaudio, Two Arabian Knights (1927), casi lo despidió de The Front Page (

Mientras estaba empleado por First National como superintendente de los laboratorios de cine del estudio en 1925, dirigió dos largometrajes estrenados por el estudio Poverty Row de Columbia Pictures Corp.

Presidente Sociedad Americana de Directores de Fotografía (ASC) 1924-1925.

Entre 1922 y 1925 realizó nueve fotografías de Norma Talmadge.

Tony estuvo a la vanguardia de la innovación técnica en su oficio;

Balshofer y eventualmente terminó en First National a principios de la década de 1920 a través de su trabajo como camarógrafo para las hermanas Constance Talmadge y Norma Talmadge.

Eugene había muerto en 1920, y de 1923 a 1924, Tony se desempeñó como presidente de la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía, el organismo profesional que su hermano había ayudado a crear para promover la estandarización en la industria y servir como centro de intercambio de información para camarógrafos.

En la década de 1920, la industria cinematográfica de Hollywood estaba dominada por las cámaras Bell+Howell, pero Mitchell estableció un punto de apoyo y se abrió paso a finales de la década.

En la década de 1920 ayudó a fotografiar La marca del Zorro (1920) de Douglas Fairbanks, siendo pionero en el uso del montaje, y fue camarógrafo de iluminación en "El gaucho" de Fairbanks de 1927, que presentaba una de las primeras secuencias en Technicolor de dos tiras (Gaudio también

Hizo su reputación durante la década de 1920 como el camarógrafo jefe de directores tan importantes como Allan Dwan, Frank Borzage y Marshall Neilan, así como para las escenas de diálogo del director novato Howard Hughes con Harry Perry en las escenas aéreas de Hell's Angels (1930).

Tanto él como su hermano menor Eugene Gaudio, quien realizó el mismo aprendizaje tanto en el estudio familiar como con cineastas italianos, emigrarían a Estados Unidos y se convertirían en destacados directores de fotografía (Eugene fue uno de los fundadores de la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía en 1919; Tony

En cuanto a Tony, dejó IMP para trabajar para Biograph y otras compañías antes de encontrar un hogar en Metro Pictures en 1916, donde su hermano Eugene ahora trabajaba como director.

De 1910 a 1912 se convirtió en el jefe de fotografía de IMP, donde filmó las películas de Mary Pickford para el director Thomas H.

Después de dejar Simpson en 1908, trabajó en los laboratorios de desarrollo de películas de Vitagraph en Nueva York, luego se trasladó a IMP (Independent Moving Picture Co.) de Carl Laemmle para supervisar la construcción de los laboratorios de IMP en Nueva York.

En Nueva York, en 1906, Tony fue contratado por Al Simpson para producir "diapositivas de canciones" que podrían mostrarse en los cines para que los clientes pudieran cantar junto con la música.

Eventualmente hizo la transición al cine, comenzando con "Napoleón cruzando los Alpes" en 1903, y eventualmente filmó cientos de temas cortos para compañías cinematográficas italianas antes de mudarse a los Estados Unidos en 1906.

Tony Gaudio nació como Gaetano Antonio Gaudio el 20 de noviembre de 1883 en Cosenza, Italia, hijo de un fotógrafo profesional.