Lassie Lou Ahern

Sobre su actuación, el biógrafo Jeffrey Crouse, en una extensa entrevista realizada con ella en 2013 para Film International, ha escrito que, "aunque según los estándares actuales, ella no logra convencer como un niño, se compromete por completo con la película de una manera tan animada y cautivadora".

En la década de 1970, mientras investigaba un próximo papel en el que interpretaría a una señora, Faye Dunaway se acercó a Lassie para recibir lecciones de caminata debido a su postura dominante.

Además de su difunto esposo y su hermana, el medio hermano de Lassie, Fred, también había trabajado en la industria, especialmente como diseñador de producción para Alfred Hitchcock en cinco películas que hizo para Master of Suspense desde el período de Spellbound (1945) hasta Stage Fright (1950).

También estuvo a punto de ser elegida junto a Jennifer Jones en The Song of Bernadette (1943), y tuvo un pequeño papel con Joseph Cotten en Gaslight (1944) de George Cukor.

Mientras Peggy se retiró permanentemente de la actuación, Lassie regresó a Hollywood en 1941 con su esposo Johnny Brent, un ex baterista de Dixieland que trabajó durante años como músico para orquestas de estudio.

Bailó en City of Lost Girls (1941) y en los primeros musicales que Donald O'Connor hizo en Universal (Top Man y Mister Big de 1943 y Patrick the Great de 1945).

Schildkraut, quien más tarde ganaría un Oscar por interpretar al Capitán Alfred Dreyfus en La vida de Emile Zola (1937), anunció en la fiesta de clausura que estaba tan impresionado por sus habilidades interpretativas que la consideró su "coprotagonista favorita".

De 1932 a 1939, las hermanas recorrieron exitosamente el mundo juntas en una variedad de lugares, incluso apareciendo en la pantalla (maravilloso en Hollywood Party de 1937).

Encontró su mayor éxito en la epopeya La cabaña del tío Tom (1927), en la que consiguió el papel del pequeño Harry entre cientos de niños que audicionaron para el papel.

Al mismo tiempo, participó en el raro drama de temática judía Surrender (1927) junto a Mary Philbin y, en su única película estadounidense, Ivan Mozhukhin.

También apareció como una niña árabe en The Forbidden Woman (1927), protagonizada por Jetta Goudal y Joseph Schildkraut.

En películas como Webs of Steel (1925), Lassie, al igual que Holmes, aportó su propio trabajo de acrobacias peligrosas.

DeMille, Robes of Sin for William Russell [todas de 1925]), así como colaboraciones en importantes estudios (la película ahora perdida de John Ford, Thank You and Excuse Me, protagonizada por Norma Shearer [ambas de 1925]), antes de firmar un contrato con Universal a mediados de

Hizo su debut en el primer largometraje de Roach, una adaptación de The Call of the Wild (1923), y pronto participó regularmente en las comedias de Charley Chase y como objeto de rescate en las populares series de Helen Holmes.

Lassie Lou Ahern, quien disfrutó de una carrera sustancial en Hollywood en la década de 1920 trabajando con Will Rogers, Charley Chase, Helen Holmes y el equipo de Ronald Colman y Vilma Banky, falleció en Prescott, Arizona, EE. UU., debido a complicaciones de

Terminó convirtiéndose en la tercera producción más cara de Hollywood de la década de 1920 después de Ben Hur: A Tale of the Christ (1925) y Old Ironsides (1926), y como esas otras películas perdió dinero en taquilla. En Universal tuvo la suya.

A fines de la década de 1920 se produjo una serie de películas de proto-gánsteres (Underworld [1927], Ladies of the Mob [1928] y Thunderbolt [1929]) y, alarmado por la creciente representación de la violencia en la pantalla, Fred Ahern sacó a sus hijas de las películas.