Edad, Biografía y Wiki
Keith Haring (Keith Allen Haring) nació el 4 de mayo de 1958 en Reading, Pensilvania, Estados Unidos, es un artista y activista social estadounidense.
| Popular como |
Keith Allen Haring |
| Ocupación |
N/A |
| Edad |
32 años |
| Signo del zodiaco |
4 May, 1958 | s
| Nacida |
4 May 1958 |
| Cumpleaños |
4 May |
| Lugar de nacimiento |
Reading, Pennsylvania, U.S. |
| Fecha de muerte |
February 16, 1990, |
| lugar muerto |
New York City, U.S. |
| Nacionalidad |
United States |
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El es miembro de famosos Artista con la edad 32 años grupo.
Keith Haring Altura, peso y medidas
A sus 32 años, la altura de Keith Haring no está disponible en este momento. Actualizaremos la altura, el peso, las medidas corporales, el color de ojos, el color de cabello, el tamaño de los zapatos y la vestimenta de Keith Haring lo antes posible.
| Estado físico |
| Altura |
No disponible |
| Peso |
No disponible |
| Medidas corporales |
No disponible |
| Color de los ojos |
No disponible |
| Color de pelo |
No disponible |
Estado de citas y relaciones
Actualmente está soltero. Él no está saliendo con nadie. No tenemos mucha información sobre su relación pasada y cualquier compromiso anterior. Según nuestra base de datos, no tiene hijos.
| Familia |
| Los padres |
No disponible |
| Esposa |
No disponible |
| Hermana |
No disponible |
| Niños |
No disponible |
Keith Haring Net Worth
El valor neto ha estado creciendo significativamente en 2022-2023. Entonces, ¿cuánto vale Keith Haring a la edad de 32 años? La fuente de ingresos de Keith Haring proviene principalmente de ser un Artista exitoso. él es de United States. Hemos estimado el patrimonio neto, el dinero, el salario, los ingresos y los activos de Keith Haring.
| Valor neto en 2023 |
$1 Million - $5 Million |
| Salario en 2023 |
Bajo revisión |
| Valor neto en 2022 |
Pendiente |
| Salario en 2022 |
Bajo revisión |
| Casa |
No disponible |
| Coches |
No disponible |
| Fuente de ingreso |
Artista |
Keith Haring Red social
Cronología
En junio de 2019, Haring fue uno de los primeros cincuenta "pioneros, pioneros y héroes" estadounidenses incluidos en el Muro de Honor Nacional LGBTQ dentro del Monumento Nacional Stonewall (SNM) en el Stonewall Inn de la ciudad de Nueva York.
La primera exposición importante del trabajo de Haring en el Reino Unido, con más de 85 obras de arte, se llevó a cabo en la Tate Liverpool del 14 de junio al 10 de noviembre de 2019.
El trabajo de Haring se encuentra en importantes colecciones públicas y privadas, incluido el Museo de Arte Moderno, la Biblioteca y Museo Morgan y el Museo Whitney de Arte Americano en la ciudad de Nueva York;
En 2017, su hermana Kay Haring escribió un libro para niños, Keith Haring: The Boy Who Just Kept Drawing, que se ubicó entre los diez más vendidos cada semana durante más de un año en la categoría de Historia del arte infantil de Amazon.
El trabajo de Haring ganó popularidad a partir de sus dibujos espontáneos en el metro de la ciudad de Nueva York: contornos de figuras, perros y otras imágenes estilizadas con tiza sobre fondos de espacios publicitarios negros en blanco.
En 2014, Haring fue uno de los homenajeados inaugurales en Rainbow Honor Walk, un paseo de la fama en el vecindario Castro de San Francisco que destaca a las personas LGBTQ que han "hecho contribuciones significativas en sus campos".
El trabajo de Haring demuestra influencias políticas y personales.
No existe un catálogo razonado para Haring;
El 4 de mayo de 2012, en lo que habría sido el cumpleaños número 54 de Haring, Google lo honró con un Doodle de Google.
En 2008, la cineasta Christina Clausen estrenó el documental The Universe of Keith Haring.
Haring tenía un globo en homenaje a él en el Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy's de 2008.
En diciembre de 2007, se descubrió que un área del American Textile Building en el vecindario TriBeCa de la ciudad de Nueva York contenía una pintura de Haring de 1979.
La colección Nakamura Keith Haring, establecida en 2007 en Hokuto, Yamanashi, Japón, es un museo de arte que exhibe exclusivamente las obras de arte de Haring.
En 2006, Equality Forum lo nombró como uno de sus 31 íconos del Mes de la Historia LGBT.
A principios de los ochenta, Haring había establecido amistades con otros artistas emergentes de Futura 2000, Kenny Scharf, Madonna y Jean-Michel Basquiat.
Haring ha sido objeto de varias retrospectivas internacionales.
Haring murió el 16 de febrero de 1990 por complicaciones relacionadas con el SIDA.
Haring murió el 16 de febrero de 1990 por complicaciones relacionadas con el SIDA.
Haring estuvo representado hasta su muerte por el marchante de arte Tony Shafrazi.
En 1989, Haring estableció la Fundación Keith Haring para proporcionar fondos e imágenes a organizaciones contra el SIDA y programas para niños.
Cuando el amigo de Haring, Jean-Michel Basquiat, murió de una sobredosis de drogas en Nueva York en 1988, le rindió homenaje con su obra A Pile of Crowns, para Jean-Michel Basquiat.
Haring era abiertamente gay y usó su trabajo para abogar por el sexo seguro.
La comercialización permitió que el arte de Haring fuera más fácil y asequible de poseer.
Haring creó numerosas obras de arte públicas con mensajes sociales, incluida la imagen icónica de una madre y su hijo elegidos para aparecer en el primer álbum A Very Special Christmas en beneficio de las Olimpiadas Especiales en 1987. A lo largo de las décadas, esta imagen ha adornado los álbumes posteriores de la colección, que
En abril de 1986, se abrió Pop Shop en Soho e hizo que el trabajo de Haring fuera fácilmente accesible para comprar a precios razonables, aunque fue muy criticado por la comercialización de su trabajo.
Su mural "Crack is Wack", creado en 1986, es visible desde FDR Drive de Nueva York.
Haring creó Pop Shop en 1986 en el distrito SoHo de Manhattan, vendiendo camisetas, juguetes, carteles y otros objetos que muestran sus obras, lo que permite que sus obras sean accesibles a un mayor número de personas.
Haring colaboró con Grace Jones, a quien había conocido a través de Andy Warhol.
En 1984, Haring visitó Australia y pintó murales en Melbourne (como el 'Detail-Mural at Collingwood College, Victoria' de 1984) y Sydney, y recibió un encargo de la Galería Nacional de Victoria y el Centro Australiano de Arte Contemporáneo para crear un
1982 fue un año importante para Haring.
Creó más de 50 obras públicas entre 1982 y 1989 en decenas de ciudades de todo el mundo.
De 1982 a 1989, participó en más de 100 exposiciones individuales y colectivas y produjo más de 50 obras de arte públicas en docenas de organizaciones benéficas, hospitales, guarderías y orfanatos.
Andy Warhol, quien se hizo amigo de él en 1983, fue el tema de varias de sus piezas, incluida "Andy Mouse".
En 1981, realizó sus primeros dibujos a la tiza sobre papel negro y pintó plásticos, metales y objetos encontrados.
Haring contribuyó a la exhibición New Wave de Nueva York en 1981 y en 1982 tuvo su primera exhibición exclusiva en la Galería Tony Shafrazi.
Haring llamó la atención del público por primera vez con su arte de graffiti en el metro, donde creó dibujos con tiza blanca en un tablero publicitario negro sin usar en las estaciones.
Símbolos e imágenes (como perros ladrando, platillos voladores y corazones grandes) se volvieron comunes en su obra e iconografía.
A lo largo de la década de 1980, Haring hizo arte para una variedad de fuentes, clubes nocturnos y discotecas, como el Palladium en Manhattan, decoraciones de escenarios de MTV, un telón de fondo para el escenario de Filadelfia de los icónicos conciertos Live Aid de 1985 para el hambre mundial, paredes en el Bajo Este
Haring es el tema de una composición, Haring at the Exhibition, escrita e interpretada por el compositor italiano Lorenzo Ferrero en colaboración con DJ Nicola Guiducci.
Madonna, que era amiga de Haring durante la década de 1980, usó su arte como telón de fondo animado para su gira Sticky and Sweet Tour de 2008/2009.
Haring se mudó a Nueva York en 1978 para estudiar pintura en la Escuela de Artes Visuales.
Haring tenía un trabajo de mantenimiento en el Centro para las Artes de Pittsburgh y pudo explorar el arte de Jean Dubuffet, Jackson Pollock y Mark Tobey.
En sus primeros años de adolescencia, Haring estuvo involucrado con el Movimiento de Jesús.
Keith Allen Haring (4 de mayo de 1958 - 16 de febrero de 1990) fue un artista estadounidense cuyo trabajo de arte pop y graffiti surgió de la cultura callejera de la ciudad de Nueva York de la década de 1980.
Keith Haring nació en Reading, Pensilvania, el 4 de mayo de 1958. Fue criado en Kutztown, Pensilvania, por su madre, Joan Haring, y su padre, Allen Haring, ingeniero y dibujante aficionado.
