Joe Dallesandro

El premio Teddy, un honor que reconoce a los cineastas y artistas que han contribuido a una mayor aceptación de los estilos de vida, la cultura y la visión artística LGBT, fue otorgado a Joe en febrero de 2009.

Joe se convirtió en el modelo más famoso de Mizer y se le puede ver en el docudrama Beefcake (1998) de Thom Fitzgerald, que narra la era Mizer AMG.

Without A Map (1998)_, y su asesino a sueldo con daño cerebral en The Limey (1999) de Steven Soderbergh.

Tiene un hijo, Mike, con quien posó para un retrato de Greg Gorman en 1996.

Más notable fue su gángster Lucky Luciano en The Cotton Club de Francis Ford Coppola (1984); otro gángster en Sunset (1988), protagonizada por Bruce Willis; su fanático religioso en la corriente principal de John Waters Cry-Baby (1990); su paracaidista psicótico

En la televisión, hizo apariciones especiales como invitado en programas tan populares como Miami Vice (1984), Wiseguy (1987) y Matlock (1986).

Al regresar a los Estados Unidos en 1980, el trabajo de Joe se volvió más errático que erótico, pero algunos de sus papeles han ganado un poco de atención.

La mejor de las películas europeas de Joe, y su favorita personal, es Je t'aime moi non plus (1976) ["Te amo, no lo hago"], con carga sexual, la película de Serge Gainsbourg en la que interpreta a un camión de basura gay.

Cansado de ser solo un engranaje en la maquinaria de Factory, Joe se quedó en Europa después de filmar los dos gorefests de 1974 y decidió ver si su estatus de Superestrella de Warhol podría desencadenar una carrera en la taquilla extranjera al estilo de los recientemente transportados Clint Eastwood y Charles Bronson.

Eran una mezcla de estilos: la farsa sexual One Woman's Lover (1974);

La trilogía candente de Morrissey fue seguida por las películas de culto europeas Flesh for Frankenstein (1973) y Blood for Dracula (1974), ambas eclécticas derramadoras de sangre con clasificación X y artículos de culto definitivos.

La última de la trilogía de Morrissey, Heat (1972) tiene lugar en las cercanías de Sunset Boulevard en Los Ángeles con un Joe largo y con cola de caballo como una ex estrella infantil de corazón frío que se acuesta con todos, incluida la sórdida actriz de "Midnight Cowboy".

Esta atención llevó a Joe a hacer la portada de Rolling Stone en abril de 1971. También fue fotografiado por algunos de los mejores fotógrafos de celebridades de la época, incluidos Francesco Scavullo y Richard Avedon.

La segunda película de Morrissey, Trash (1970), fue nombrada "obra maestra" y "mejor película del año" nada menos que por la revista Rolling Stone.

Joe hizo 18 largometrajes en el extranjero durante el resto de la década de 1970.

Un año después, ese metraje de 23 minutos llegó a The Loves of Ondine (1968), una mezcolanza de 86 minutos de las ideas excéntricas de Warhol.

Aunque Joe mostró un gran atractivo en Lonesome Cowboys (1968) de Warhol, que fue investigado por el FBI por rumores de una violación en pantalla, y San Diego Surf (1968), el único largometraje de Warhol que nunca se estrenó, fue la trilogía cinematográfica de Morrissey la que

El primero, Flesh (1968), colocó a Joe al frente y al centro como un buscavidas masculino a lo Midnight Cowboy (1969).

De vuelta en Nueva York durante el verano de 1967, el joven de 18 años, mientras visitaba a un amigo en Greenwich Village, fue invitado a sentarse y ver a Andy Warhol y Paul Morrissey filmar una película de maratón improvisada en el apartamento del edificio de Warhol.

Joe Dallesandro sigue colgado.

Muchos eran clientes de Mizer, quien fotografió a miles de jóvenes musculosos (algunos incluso militares sin trabajo) en diversas etapas de desnudez entre 1945 y 1993.